jueves, 20 de octubre de 2011

DANZAS REPRESENTATIVAS DE LOS CARNAVALES


LA  CUMBIA
Es considerada como la danza símbolo nacional porque integra, tanto en su coreografía como en su música, las etnias que conforman nuestra nacionalidad. Es una danza de cortejo amoroso, que se baila en casi toda la Costa Caribe y que actualmente hace parte de todos los desfiles del Carnaval, bailada por una multitud de parejas que pertenecen a los distintos barrios de la ciudad y reciben el nombre de cumbiambas. 
EL GARABATO

Esta danza representa la lucha del bien y el mal, de la vida y la muerte. La muerte, personaje central, entra en escena y con su guadaña va eliminando uno por uno a los danzantes, hasta que al final la fuerza del espíritu carnavalero la derrota, pues todos resucitan y continúan bailando
Tiene posible vestigios agrarios por la utilización del “garabato” que utilizan los campesinos en el desmonte. Observa casi las mismas características coreográficas y jerárquicas de las danzas de congo diferenciándose en el vestuario del hombre que no lleva turbante y tampoco lleva la comparsa de animales con sus máscaras.

DANZA DE LOS NEGRITOS


 
Es el baile que representa la cultura afroamericana. Se caracteriza por los fuertes golpes de percusión. Se realiza generalmente a ritmo de mapalé, que se desprende a su vez de una danza de los negros esclavos africanos llamado "calendas".

LOS  GALLINAZOS

 
Es una pantomima danzada sobre un burro perezoso abandonado por un cazador que es su dueño que sueña que los goleros como se dice a los gallinazos en la costa se lo van a comer. Pero este sueño se convierte en realidad pues cuando se despierta se ve rodeado de gallinazos que danzan alrededor para comérselo, cuando el cazador se da cuenta de lo que está sucediendo viene con su perro y lo salva. Esta danza se acompaña con música de gaita o puya, en su desarrollo cada uno de los animales, el cazador y el perro dicen versos 

EL CONGO
Es una danza de procedencia africana de las Tribus congolesas. se caracteriza por ser una danza carnavalesca o cuadrillas de negros disfrazados con trajes multicolores, adornados con flores de papel, arandelas, cintas, encajes, lentejuelas, espejos y cascabeles, lo cual resulta muy llamativo.



Es una danza callejera, especial para desfiles, con pasos menudos y caprichosos que se ejecutan caminando, saltando, trotando y hasta corriendo de vez en cuando; los desplazamientos se hacen con base en hileras, aparejados de dos en dos y enganchados por los codos, otras veces marchan sueltos unos tras otros; cuando avanzan realizan convergencias hacia adentro para ir hasta la parte de atrás, allí convergen hacia  afuera para regresar  a su puesto por la parte de  afuera, otras veces describen un círculo alrededor de los músicos, ocasionalmente se presentan algunos cruces, es muy común que durante los avances inclinen el cuerpo hacia delante y hacia atrás cada 4 tiempos, pero esto no es constante, ya que otras veces las actitudes corporales son muy libres, como cada bailarín lleva un machete de madera en la mano, en ciertos momentos golpean con éste el piso siguiendo el compás de la música.

 DANZA DE LOS DIABLOS ESPEJOS


Es una danza de origen hispano y la presencia de Diablos en el Carnaval de Barranquilla responde a los procesos de sincretismo entre lo aborigen, lo español y lo afro-americano, que se dieron durante La Conquista y La Colonia.

 Las Danzas de Diablos tuvieron sus primeras manifestaciones --como reflejo de la imposición cultural europea-- en las antiguas celebraciones populares y religiosas de los pueblos de Bolívar, Magdalena y Cesar, con ocasión de la fiesta del Corpus Christi.  La iglesia, en su estrategia de imponer el cristianismo a los nativos del Nuevo Mundo, induce una inversión de valores en ciertos elementos míticos de la cultura aborigen y transforma algunos espíritus buenos de aquel politeísmo naturalista de los indígenas, en “espíritus del mal”, asimilándolos a “diablos” de la iconografía eurocristiana y haciéndolos enfrentar al Santísimo, dentro de la puesta en escena de una significativa liturgia católica.

 

martes, 18 de octubre de 2011

CARNAVAL


Un carnaval es una celebración pública que tiene lugar inmediatamente antes de la cuaresma cristiana, con fecha variable (desde finales de enero hasta principios de marzo según el año), y que combina algunos elementos como disfraces, desfiles y fiestas  en la calle.
A comienzos de la Edad Media,  la Iglesia Católica,  propuso una etimología de carnaval: del latín vulgar carne-levare, que significa 'abandonar la carne' (lo cual justamente era la prescripción obligatoria para todo el pueblo durante todos los viernes de la Cuaresma).
Algunas personas creen que la palabra carnaval hace referencia a una supuesta antigua tradición pagana en la que se ofrecía carne al dios Baal (carna-baal) en una fiesta de donde todo vale.

CARNAVAL DE BARRANQUILLA

Es la fiesta más importante a nivel nacional e internacional,  lleno de colores y contrastes en una tierra de mucho sabor.

Es considerado como patrimonio oral e inmaterial de la humanidad y el segundo mejor carnaval del mundo después del de Río de Janeiro por la UNESCO en el 2001. Abierto por la lectura del bando y seguido por un tiempo llamado «pre-carnavales» en la cual se encuentran desfiles como: la guacherna, el sirenato de la cumbia; presidido por la batalla de flores, la gran parada de tradición, la gran parada de fantasía, la noche de orquestas y la muerte de Joselto, dando con esta actividad fin al carnaval (esto es un martes antes del miercoles de ceniza, dando inicio a la Cuaresma). Esta gran festividad encierra tradiciones africanas, indígenas y europeas traídas desde el descubrimiento de América con ritmos de cumbia, puya y mapalé (ritmos caribeños).

Entre las danzas representativas en este carnaval tenemos: Danza del Congo, Danza del Garabato, Los Negritos, Los Gallinazos, Los Indios Farotos, Danzas del caimán, Danza del Paloteo, La Cumbia, Danza de las Marimondas.

Actividad Individual:
 * Anota los disfraces representativos de los Carnavales de Barranquilla
 *  Dibuja tres (3) de los Disfraces representativos del Carnaval de Barranquilla.
 *  ¿Cuándo se realiza la Guacherna?
 *  ¿En qué consiste el Sirenato de la Cumbia?
 *  ¿A qué obedece el nombre de la "Batalla de Flores" ?
 * ¿Qué diferencia  hay entre la Gran Parada de Tradición y la Gran Parada de Fantasía?




sábado, 24 de septiembre de 2011

FORMAS DE ENLAZARSE EN LAS DANZAS

Tomado Danzas y bailes Internacionales (Martha Guerrero, Dorlly Arguelles)
Hay variadas maneras de enlazarse en el momento de realizar una danza, estas pueden hacerse en grupos: formando pequeñas filas,  o en parejas, recibiendo un nombre específico cada una;  a continuación se ilustran las más comunes y diversas formas de enlazarse:

domingo, 4 de septiembre de 2011

sábado, 27 de agosto de 2011

LA DANZA

La   Danza

De todos los usos del cuerpo, ninguno ha alcanzado mayores alturas, ni lo han desplegado las culturas en forma más variable que la Danza.

La Danza la definen como “Secuencias de movimientos corporales no verbales con patrones determinados por las culturas, que tienen  un propósito, son intencionalmente rítmicas y tienen valor estético a los ojos de quienes la presencien”

La Danza como toda forma de arte, ha sido creada por razón natural y en gran parte se debe a la lógica de la vida, que nos impulsa a la evolución. Todas las danzas en el mundo han debido progresar desde sus movimientos elementales para ir enriqueciéndose a medida que el pueblo avanzaba en el desarrollo de sus concepciones vitales. Estos movimientos en su mayoría son universales, ya que la causa común que los han inspirado es la vida, lo que define es la emotividad, la manera de ser de un pueblo, expresados en ellos en forma particular.

No hay pueblo sin danzas. Si se analizan las primeras manifestaciones artísticas en las diferentes culturas, aún en aquellas en un estado muy primitivo, podemos darnos cuenta que el ser humano en todo el tiempo ha expresado el júbilo que lo anima en movimientos, en sonidos, en costumbres y en pensamientos que se han perfeccionado de acuerdo al devenir cultural. El gran valor que poseen estas manifestaciones consiste en que tanto el ser primitivo como el artista, sienten en toda su intensidad esta verdad vital y su anhelo es proporcionarle una forma de expresión adecuada.

Recordemos
Coreografía: el termino coreografía es utilizado para indicar los procedimientos técnicos y artísticos que se aplican en el desarrollo de una danza. Cuando hablamos de folclor  se designa como coreografía las estructuras de las danzas. La palabra coreografía se deriva del griego “Choreia”, baile y “Grapho”, trazar o describir, es decir, que coreografía es el arte de la danza, o bien el oficio de representar un baile por medio de figuras o dibujos.

 Toda danza o movimiento acompasado que haga el cuerpo humano se desenvuelve en dos planos:

1.          Sobre la superficie del suelo en sentido horizontal o Planimetría. Estos movimientos se plasman teóricamente en el suelo, a manera de huella, como sucede por ejemplo con los círculos, las vueltas, los recorridos, las filas, etc.


2.          Hacia el espacio en sentido vertical o Estereometría. Estos movimientos presentan una visualidad momentánea y se esfuman en el proceso continuado de las actividades. Por ejemplo la rotación de la cabeza, un arco hecho con los brazos.

A continuación se describen algunos de los pasos básicos que se utilizan en las danzas. Para su correcta interpretación tendremos en cuenta la siguiente Notación Coreográfica:






Pasos   Básicos  de   las   Danzas

Marcha: Paso normal de  caminar hacia delante o hacia atrás.

Salto o Paso Saltado (Caballito):  Consiste en apoyar un pie y saltar sobre él, mientras el otro pie está un poco levantado, luego el pie que estaba elevado se apoya y se salta sobre él.

Polka: Paso hacia delante (o al lado) con el pie derecho, juntar el pie izquierdo; paso hacia delante (o al lado) con el pie derecho. Encadenar con el pie izquierdo adelante; pie izquierdo adelante.



Polka Saltada:
pie derecho adelante del izquierdo; juntar el pie izquierdo detrás del derecho; pie derecho hacia delante. Saltar sobre el pie derecho elevando el izquierdo y se encadena comenzando con el pie contrario. Este paso generalmente se hace girando.

Polka  Pique: Tacón de pie hacia donde se vaya a caminar; punta del mismo pie; paso de polka; se encadena con tacón punta del otro pie.

Galope: Puede ser adelante, atrás o lateral, que es el más empleado. El tiempo fuerte se marca siempre con el mismo pie, y es el que empieza.  Paso hacia delante o al lado con el pie derecho; con el pie izquierdo saltando ocupa el lugar del pie derecho.

Branle: Puede ser simple o doble.
Branle Simple: Separar derecho, juntar izquierdo sin posarlo en el suelo.
Branle Doble: Separar derecho, juntar izquierdo, separar derecho, juntar izquierdo sin posarlo.

Vals: Es de ritmo ternario: Paso hacia delante con pie derecho; juntar izquierdo; cambio de paso al pie izquierdo; avanzar con el pie derecho. Cambio de paso al pie izquierdo. Se baila sobre la punta del pie.

Cruzado: Puede ser a la derecha o a la izquierda.
A la derecha sería: Separar el derecho, cruzar el izquierdo por delante, separar el derecho, cruzar el izquierdo por detrás.
A la izquierda sería: Separar el izquierdo, cruzar el derecho por delante, separar el izquierdo, cruzar el derecho por detrás.


Shottis o de Cuatro: Tres pasos corriendo hacia delante: derecho, izquierdo, derecho, en el cuarto saltar en el sitio sobre el pie derecho. Lo mismo se hace cuando comienza al lado izquierdo. Puede realizarse en forma lateral.


Minuet: Se Avanza con pie izquierdo y se apoya, luego el derecho se desplaza hasta tocar con la punta el talón izquierdo. Avanza el pie derecho, la punta del pie izquierdo toca el talón del pie derecho.


Mazurca: Es de ritmo ternario. Pisando con el pie izquierdo en el suelo y liberando el pie derecho; salto sobre el pie derecho (pie izquierdo en el aire); salto sobre el pie derecho, esto se hace tres veces. Avanzando y girando tres pasos: Pie izquierdo, derecho, izquierdo. Se enlaza pisando ahora con el derecho.



Paso Escobillado: Avanza un pie refregando la media punta en el piso 2 veces (como cepillado) en forma rápida y luego avanza el otro pie ejecutando el mismo movimiento. Se puede hacer hacia delante, hacia atrás, lateral, dando giros.



jueves, 2 de junio de 2011

VALLAS

Son carreras en las que hay que pasar 10 vallas. Podemos encontrar en estas carreras tres formas de realizarlas:
* 110 metros Vallas: la realizan los hombres.
Cada valla mide 106,7 cm de altura y 120 cm de ancho.  Están separadas 9,14 m entre ellas

 * 100 metros Vallas: la realizan las mujeres.
Cada valla mide 83,8 cm de altura y 120 cm de ancho.  Están separadas8, 5 m entre sí.

 * 400 metros Vallas: se realiza una vuelta a la Pista, con salida compensada desde tacos de salida. Para los hombres miden 91, 4 cm y para las mujeres 76, 2 cm.  la distancia entre ellas es de 35 m.



CONSULTAR:
1. CUÁNTOS METROS MIDE LA PISTA DE ATLETISMO
2. EN QUÉ CONSISTE LA PRUEBA DE 3.000 M. OBSTÁCULOS.